info@campusrelatoras.com

Verme para llegar a comprenderme

foto: Aino Kannisto

Taller ONLINE de fotografía

Verme para llegar a comprenderme. Taller de autorretrato fotográfico

Coordina: María Artiaga

Comienzo: 15 de octubre de 2015

Duración: 8 semanas

Precio: 120 € (incluye el vídeo workshop  “Vivir mirando”) (100 € para las antiguas alumnas de los talleres de fotografía)

Sirve cualquier cámara, polaroids, desechables, compactas, la del móvil…

 

¡Quiero inscribirme!

SOBRE EL TALLER

María Artiaga:

Comencé a hacer fotos cuando murió mi padre, aunque no fui consciente de eso hasta unos años después.

En aquella primera época solía hacerme muchos autorretratos. Era mi manera de explicarme mis emociones, mi vulnerabilidad, mi dolor y también de atrapar momentos irremediablemente fugaces. Mis autorretratos eran un intento de contarle a mi padre (y a mí misma) cómo me encontraba.

El caso es que cada vez que me encuentro en una época convulsa de mi vida, vuelvo a autorretratarme. La fotografía me hace tener consciencia del paso del tiempo y me ayuda a relativizar, a tomar distancia, la distancia que me otorga la cámara. Con el paso del tiempo siento una ternura enorme ante mi misma en esas fotos: me vuelvo a reencontrar cara a cara con mis miedos, con mis dudas, con mis emociones y puedo ver lo que era, lo que ya no soy, lo que sigo siendo. 

Este taller surge de todas esas reflexiones, de todas esas experiencias. No os quepa duda de que el autorretrato parte de una necesidad, una búsqueda. Sé con certeza que no soy la única que siente el impulso de autorretratarse, por eso decidí crear un taller donde compartir esa necesidad y experimentar con ella.

A lo largo de estas 8 semanas haremos un viaje, un ejercicio de introspección y de intimidad con nosotras mismas. Vamos a olvidarnos de los estereotipos, de lo que entendemos por fotogenia y vamos a utilizar el autorretrato como una herramienta de búsqueda. También veremos muchas fotografías, aprenderemos técnica y elaboraremos un álbum personal al final del curso.

Un taller para mirarnos de frente y reconocernos, para vivir el acto de fotografiarnos como una conversación con nosotras mismas.

A QUIÉN VA DIRIGIDO

No importan tus conocimiento técnicos, todas le hemos dado la vuelta a la cámara hacia nosotras alguna vez. Puede que te reconocieras y te gustases, quizás no y la imagen que te devolvía tu yo retratada no era la que esperabas y en esa brecha entre la intención y el resultado pensaras ¿Qué me intentas decir? Entonces este taller es para tí.

OBJETIVOS

  • Establecer una conversación con nosotras mismas a través de la fotografía
  • Aprender técnica fotográfica necesaria para expresarnos
  • Encontrar un espacio propio para conectar con nosotras y reflexionar sobre nuestra imagen interior y exterior
  • Revalorizar la poética de nuestra imagen y aprender a contar historias a través de nosotras
  • Explorar nuestras emociones fotogénicas y “no fotogénicas”

METODOLOGÍA

El taller estará dividido en dos módulos:
• Un módulo teórico donde analizaremos a autores y sobretodo a autoras cuya obra gira en torno a los autorretratos y a su vez reflexionaremos sobre nuestra manera de mirarnos, sobre nuestro propio lenguaje visual
• Un módulo práctico en el que aprenderemos técnica y adquiriremos herramientas para expresar nuestras vivencias en imágenes.

Las sesiones estarán dirigidas desde la participación global como forma de llegar a puntos comunes. Utilizaremos imágenes, audiovisuales, textos, diarios personales, reflexiones y cualquier tipo de material que nos ayude a comprender mejor el tema.

Una vez a la semana habrá una sesión con la coordinadora a través de RealTimeBoard, una herramienta que incluye chat y pizarra interactiva colaborativa online para editar vuestras imágenes, consultar dudas y ver los materiales necesarios. El resto del taller no tiene horarios fijos, puedes organizarte a tu manera.

PROGRAMA

SOBRE SELFIES Y AUTORRETRATOS La diferencia entre exhibición (selfies) y exposición (exponerse, autorretrato) es la misma que hay entre un abrigo de visón y unas medias rotas: con la primera te vas de fiesta, con las segundas te quedas en casa. El selfie es narcisista, nos muestra una cara permanentemente feliz y superflua de nosotras mismas. ¿Y el autorretrato?
AUTORRETRATO E IDENTIDAD El autorretrato es como contar una historia como narradora protagonista. Dejando a un lado los álbumes familiares donde todo parece suspenderse en una eterna felicidad, la fotografía en este caso funcionará como memoria, pero como una memoria real, sin discriminaciones. ESTA SOY YO Y ASÍ ES COMO ME VEO.

TÉCNICA FOTOGRÁFICA Cuando hablamos de técnica siempre pensamos en aprender a manejar nuestra cámara, sin embargo, os aseguro que eso es lo más sencillo. Por supuesto que vamos a aprender a manejar la cámara pero más allá de todo eso, lo interesante es conocer cuáles son las herramientas que nos aporta la fotografía para expresar nuestras vivencias y nuestras emociones. La fotografía es luz, cómo se traduce nuestro discurso a través de la luz y cómo controlar la luz a través de la cámara. También es composición, qué hay más allá del motivo y qué puede aportar a lo que queremos contar. Y profundidad de campo y color, diafragma, ISO,…
AUTORRETRATO Y CUERPO Este concepto nos sugiere una versatilidad interesantísima y está lleno de matices a explorar. Quitándonos de encima los estereotipos sobre lo bello o estético del cuerpo, lo interesante será hablar de cuerpos que reclamen su personalidad, de cuerpos que sobre todo son capaces de contar historias.
LA EXPERIENCIA DEL AUTORRETRATO El autorretrato es un ejercicio de intimidad con nosotras mismas. Hay una introspección, un viaje sincero hacia nuestro interior que se expone en imágenes. Se trata de encontrar nuestras emociones fotogénicas y “no fotogénicas”, y fabricarlas en imágenes que funcionen como iconos. Iconos de la soledad, de la satisfacción, de la angustia, de la tristeza, lugares comunes a todas nosotras. Hablar y compartir sobre lo que nos provoca el simple hecho de existir. La intensidad del autorretrato y toda su complejidad parte de tener que involucrarnos en la realidad que estamos observando. Es una búsqueda consciente de una misma, ese viaje es la experiencia.

Si queremos hablar sobre algo que tenga cierto interés vamos a tener que meternos en el barro. Hacer una foto bonita es increíblemente fácil, crear una imagen sin embargo requiere hurgarnos, pensarnos, y en ese meternos para dentro vamos a descubrir cosas maravillosas pero también fragilidad y debilidades. Ese será el viaje.

FECHAS

El taller ONLINE comienza el 15 de octubre de 2015.

DURACIÓN

Ocho semanas

PRECIO

120 €

*Inlcuye el vídeo workshop “Vivir mirando”: una aproximación al lenguaje fotográfico y elementos básicos de técnica que necesitarás para completar el taller. Para las que hayan realizado los talleres “Revelaciones de un mundo” y/o “Cartografías personales” no es necesario realizar este módulo y el precio del taller es de 100 €. Abajo tienes el tráiler de “Vivir mirando”

LA COORDINADORA


MARÍA ARTIAGA
(Sevilla, 1983) “Licenciada en Historia del Arte, estudié fotografía hace ya algunos añitos en la escuela CoberturaPhoto, así como realización y edición de vídeo. Colaboré durante dos ediciones con el festival de fotografía SevillaFoto y fui seleccionada con mi trabajo TRÁNSITOS en FotoRutas, una exposición colectiva organizada en el marco del festival. Este mismo trabajo fue expuesto en la web Photographas+, dedicada a la promoción y exposición del trabajo de fotógrafas de todo el mundo. Finalmente monté junto con mi socio La Buena Estrella, una productora de audiovisuales dedicada a la creación y realización de contenidos audiovisuales para la comunicación y difusión de empresas relacionadas con el sector cultural (festivales culturales, compañías de teatro, músicos…). El punto fuerte es la creación de contenidos audiovisuales de calidad con un toque de autor, fruto de la especialización en ámbitos relacionados con la imagen, sobretodo, la fotografía y el vídeo. Con la productora hemos trabajado para el Teatro Lope de Vega de Sevilla, La Fundación Baremboin-Said, Teatro de la Ciudad, festivales como Mes de Danza, Itálica, Fest, Circada, etc. Además hemos creado audiovisuales promocionales para Teatro Clásico de Sevilla, Chirigóticas, Choni Cía. Flamenca, Marco Vargas y Chloé Brûlé, Alex O’Dogerthy, Arrieritos, Leonor Leal, el músico Dorantes,… y algunos más que no recuerdo que la verdad es que en cuatro años no hemos parado de trabajar. Actualmente me dedico a la fotografía, a la edición de vídeo y en mis ratos libres soy cinéfila y pictófila en general. Me gusta la fotografía a rabiar, no lo puedo evitar.”

El blog de María Artiagahttp://vivirsiendomaria.wordpress.com/

Si quieres ver el trabajo fotográfico de María, por favor, escríbenos al info@campusrelatoras.com

Realizando este taller he dado algunos pasos adelante en mi mirada fotográfica y espero seguir caminando y que volvamos a encontrarnos en el camino fotográfico! Maria Artiaga, sabes sacar lo mejor de cada una, volveremos a vernos.

Paula

Es un taller imprescindible para aprender a mirarse a través de la cámara, destaparse, encontrarse y, mas allá de esto, para aprender a leer fotografias, descubrir nuestra mirada, nuestro propio lenguaje visual, reflexionar sobre lo que queremos contar… Me ha parecido genial tener a María guiando nuestro trabajo, rebosa generosidad y conocimiento y el ver trabajos de las compis me ha enriquecido mogollón. Y lo más importante! Me he divertido mucho jugando con mi propia imagen.

Itziar

¡Quiero inscribirme!

Uso de cookies

Este sitio web utiliza cookies para que usted tenga la mejor experiencia de usuario. Si continúa navegando está dando su consentimiento para la aceptación de las mencionadas cookies y la aceptación de nuestra política de cookies, pinche el enlace para mayor información.plugin cookies